Utilizar a movie para ilustrar o motivar algún aspecto que se esté tratando en el aula, convirtiendo a los alumnos en espectadores pero sobre todo que saben encontrar referencias vinculadas al mundo académico.
El cine es espectáculo, evasión, pero también ejemplificación, formación y un elemento cuestionador y crítico que si se trabaja en el aula es una herramienta muy potente.
Muchas películas son relevantes en términos de ética, de género, de identidad, de relaciones humanas, de concepciones del mundo, etc. y una buena excusa para la reflexión conjunta de los temas que nos presentan y su resolución. Metodología y cuestiones prácticas:
Experiencia motivadora (que sea atractiva)
Flexible: variaciones en la presentación, empezar por un momento decisivo del film, etc.
Activa: hacer algún ejercicio previo, poner atención en algún aspecto de la proyección, anotar cuestiones que hayan llamado la atención, revisar situaciones deteniendo el visionado, etc.
El uso del cine para trabajar filosofía:
¿Por qué no utilizar los films como una ocasión para pensar?
Algunos films muestran claras concepciones del mundo, sistemas de pensamiento, modos de comprender y enfocar una vida.
La filosofía siempre ha usado imágenes, parábolas. La imagen concreta ilustra el pensamiento abstracto y muestra cómo algunos problemas forman parte de la vida cotidiana.
Los filósofos generalizan, tarea muy poderoso, pero hay que bajar al terreno de los hechos y particularizar (visión que proviene del feminismo).
Si queremos hacer una filosofía viva, que tenga sentido hoy y que nos ayude a reflexionar por el futuro no nos podemos limitar a hacer arqueología, hay que apostar por nuevas formas y abrirnos a nuevas miradas.La apuesta de esteEnrichment que relaciona la Filosofía y el Cine quiero presentar alternativas que puedan ser atractivas tanto por el profesorado como los alumnos articulado en tres elementos importantes:
en cuanto a las asignaturas, vivificándolas
en cuanto a los alumnos, una actitud crítica
en cuanto a la metodología, el diálogo
Una triple mirada que estimule a una reflexión personal para una crítica rigurosa y creativa.
BILLY ELLIOT Esta película se puede trabajar desde muchos puntos de vista. Aquí priorizamos el tema del género que centrará tanto la observación del film como los ejercicios y actividades que proponemos.
Billy, un niño de once años, huérfano de madre, que vive en un pueblo minero del norte de Inglaterra, en el condado de Durham, contradice las expectativas familiares en preferir la danza al boxeo. El contexto político y social son las huelgas obreras que se produjeron en 1984. El padre y el hermano de Billy son mineros que están en huelga como consecuencia de la política conservadora que se llevaba a cabo en los años en que Margaret Thatcher era primera ministra. La dureza de la huelga indefinida y las acciones reivindicativas que provocan los enfrentamientos entre mineros y policías son el trasfondo del film. En este marco se describe la lucha personal de Billy contra los prejuicios sexistas - el ballet es cosa de mujeres o de homosexuales-, para hacer valer sus derechos en un ambiente contrario.
Actividades prévias • Iniciar un diálogo en grupo sobre el tema: - ¿Te gusta bailar? - ¿Has visto alguna vez un espectáculo de ballet clásico? - ¿Crees que el ballet es sólo cosa de chicas? - ¿Crees que hay actividades o profesiones que son exclusivas de los chicos o de las chicas? ¿Qué? - ¿Las razones de esta exclusividad son biológicas o culturales? - ¿Sabes si hay cosas que hoy hacen las chicas que antes no hacían? - ¿Hay cosas que hoy hacen los chicos que antes no hacían? - ¿Porqué crees que se han dado estos cambios?
GATTACA “El espíritu humano no tiene genes”. Este podría ser el lema de la película. De hecho es una película multifacética que cuenta la historia de Vincent, un “invàlido”, porque nace de una relación natural, que genéticamente no tiene las condiciones de haber estado concebido en laboratorio, pero que a pesar de estos condicionantes negativos, supera todos los obstáculos para realizar su sueño de ser astronauta. La película está hecha antes del descubrimiento de las claves de lectura del genoma humano, pero avanza aspectos de bioingeniería y la problemática ética que se desprende. Puede ser muy útil para hacer reflexionar sobre las Implicaciones de los avances biotecnológicos. Context Mundo limpio y pulido, de edificios megalómanos, y empresa modélica individual cada uno en su cubículo compitiendo para ir "más arriba". No hay ni una imagen que muestre nada natural: vegetación, animales, humanos ociosos, etc. Asimismo es un película creíble porque nos habla de cosas conocidas, aunque no habituales pero ya insinuadas: la investigación genética, los vuelos espaciales, coches eléctricos, distintas formas de identificación (cada vez más sofisticadas). Las personas nacidas en un acto de amor son llamados "hijos de la fe" o "hijos de Dios" o "degenerados" o "inválidos". Quienes nacen de la selección y manipulación genética son los "nacimientos naturales".